沿著上期提到的 Rick Rack —「寂しがり病」，後來回想才發現，其實我在更早就已經喜歡這種曲風。這次我想試著把這一小塊的脈絡梳理清楚。
如果要說到啟蒙，那可能需要從 都市零件派對 開始提起。他們類 funk 系的吉他對我的影響是關鍵的。雖然說我在那之前就已經接觸到 放客兄弟 -「微笑的臉」這種融合 funk 和流行樂團音樂的作品，但無論從他們的作品，或是從團名，始終都讓我把他們框在「Funk」這個曲風之內。
另一方面，都市零件派對則更像是從 funk 抽出一點元素，融合流行搖滾變成另外一種樣貌。
時間要回到我的高中時期。我那時候探索音樂的管道，除了台灣的樂團演出以外，主要來自對岸的串流音樂平台。那些平台上的歌曲版權我是要打很大的問號的，因為後續有越來越多非中國的歌曲卻被限制在中國境內才能收聽。也許是因為學生花不起訂閱費用，又或者那時候 Spotify 還沒那麼普及，whatever，在這些平台即使身為免費使用者還是可以正常收聽所有歌曲，我就帶著羞恥心用了。
也因為平台不需要謹慎處理版權，加上那個年代的演算法可能比較簡陋，我在那些平台聽到不少很難發現的作品。舉個例子：Chibita -「stellar place」 就是我在那些平台聽到的，至今除了這支 YouTube 影片，我在非中國平台找不到這首歌。
就是在這種情況下，我才接觸到セカイイチ。對我來說，正好是從都市零件派對延伸出去的一條支線。只可惜在整理 42 張專輯 的時候，我不小心漏掉他們了，不然他們應該會排在很前面的位置。
セカイイチ
セカイイチ —「HARD-CORE-GEEK」
セカイイチ —「Grave of Music」
セカイイチ —「New days」
簡單有力的開場、很有主題性的前奏、切分的節奏吉他很巧妙地用了很多空白、活潑且 groove 很棒的 bass、段落安排與銜接也處理得很精緻，一切對我來說都近乎完美，而且是我以前很難聽到的曲風。
我想特別提的是〈HARD-CORE-GEEK〉2:24 開始的地方，我很喜歡這種固定住主題，再以和弦進行去推動整首歌的做法，非常高明。
上面三首歌的排序也是有意義的。如果順著這個順序聽下來的話，你會發現，這不就是前幾年開始流行的 Neo City Pop 嗎？
是的，Neo City Pop 也是我到現在都還很喜歡的曲風之一。大家熟知的 Lucky Tapes、Awesome City Club、Suchmos 都是我後來很喜歡的樂團。但在這邊，我想推薦一首來自世新大學廣電系畢業製作的作品：
1030 Band
1030 Band —「Live to Play Live」
在 2018 年的台灣，Neo City Pop 還不算是那麼常見的曲風。對當時正在聽 Lucky Tapes 的我來說，這首歌完全是正中紅心。
1:53 開始，合成器和電吉他充滿濃濃 fusion 味道的對話更是讓我嘆為觀止，我很難相信這麼優秀且精緻的作品是來自一張畢製專輯。