原本應該是要順著時間往下說說大學時期的創作，但這個禮拜我想插個外傳。
禮拜天晚上，我去台北公館 The Wall 看了一場演出，是我曾經聽過現場而且覺得很棒的日本樂團 KINEMAS（キネマズ）。老實說，我並不太熟悉他們的作品，但我一聽到他們要來台灣，就決定那天晚上我想站在台下了。由此可見，我對他們的印象有多好，而結果也沒有讓我失望，那真的是很棒的一個晚上。
KINEMAS -「この街Fighter」
這是我在他們作品之中最喜歡的一首。其實好像也沒什麼好解釋的，就是開心的跳舞歌，還有不少對點可以在台下對著空氣揮拳，有夠歡樂。
KINEMAS 的現場魅力
KINEMAS -「World is one」
KINEMAS -「Fly Baby」
〈World is one〉和〈Fly Baby〉這種歌，才比較能代表 KINEMAS 的作品。
但如果我是在串流平台上聽到這種編曲的歌，應該是會跳過的。原因只有一句話：平鋪直敘。
或許是因為聽現場沒有「下一首」的按鈕，但我想更有可能的是，現場的渲染力強到足以蓋過不那麼對我胃口的編曲。有很多時候，主唱一開口，我甚至不能馬上判斷他是在 talking 還是在唱歌。主歌的很多地方，字數也沒有整齊地擺進拍子裡，而是索性塞在那個小節裡。
正因為 KINEMAS 有這個特色，我感受到的是他們很多作品都非常真摯。即使大部分的歌詞我聽不太懂，我還是能感受到主歌裡有很多敘事、懷念、無奈等等的情緒；到了副歌，卻又透過重複的模式和充滿信心的喊話，傳達出堅定的感覺，接著再進到一個可以一起跳舞的段落。
再加上有男女聲的互補，和聲樂器又是比較溫柔的吉他和電鋼琴，我站在台下快兩個小時，感受到的是滿滿的溫馨。
主唱在台上也分享，他因為疫情，整整隔了四年才又來台灣演出，而這四年內發生了很多事情。因為疫情，他才發現自己的家鄉有多美麗，還開了一間餐廳；吉他手也搬到了別的地方。甚至在確診、呼吸不太順利、覺得自己快往生的時候，心心念念的還是如果有一天他們能再出國，一定要馬上再來台灣演出。
想想也是，似乎在疫情以後，我就沒有再到場館裡聽過自己喜歡的樂團。那個晚上真的是非常難得又感動。
這麼棒的樂團，支持他們最好的方法就是透過新台幣。主唱在台上穿的那件衣服是來自他的餐廳，我太喜歡了，毫不猶豫就帶了一件。我也買了一本他們的雜誌，內容是 2018 年來台灣旅遊的紀錄，裡面滿滿都是日文，但我也很好奇，以日本人的視角介紹台灣會長什麼樣子。這似乎又要成為我下一個學日文的動力了。
題外話
他們原本還要在 2023/07/17 的 19:00 於大稻埕千歲宮演出和烤肉，只要帶啤酒過去就可以參加。後來因為下雨改了地點和時間，不過還是免費入場！